La visione di Lele Nucera, direttore della SCC, nasce dalla profonda convinzione che il cinema e il teatro non siano soltanto mestieri da imparare, ma potenti strumenti di trasformazione personale capaci di accompagnare l’allievo in un percorso di crescita a 360 gradi, indipendentemente dall’età, dai più piccoli agli adulti desiderosi di una nuova prospettiva. Ogni lezione è pensata per rompere le barriere della timidezza e offrire un’esperienza di scambio continuo di ruoli e relazioni.

Gli studenti interpretano, osservano, dirigono, ascoltano e criticano con pari dignità, imparando non solo tecniche di recitazione o regia, ma soprattutto l’arte dell’empatia e dell’ascolto. In questo setting sociale calibrato, si stimola il riconoscimento dell’altro e si coltiva la sensibilità necessaria per leggere le emozioni altrui e le proprie, dando forma a un senso di responsabilità collettiva e di fiducia reciproca.

Parallelamente, nel modulo di Psicodramma, Bernardo conduce sessioni in cui corpo, parola e improvvisazione spontanea diventano strumenti di trasformazione. Qui il gruppo di allievi assume il ruolo di “setting sociale attivo”: attraverso la messa in scena di situazioni reali o immaginarie, ciascuno è invitato a esplorare aspetti della propria persona in uno spazio comune. Gli effetti di questo metodo sono molteplici: favorisce il rilascio catartico delle tensioni, potenzia l’empatia nei confronti degli altri e migliora la capacità di ascolto emotivo.

Lo Psicodramma, così praticato nella nostra Scuola, non è una mera tecnica di recitazione, ma un vero e proprio percorso di crescita personale. Grazie all’eredità di Moreno e agli approfondimenti teorici di Bernardo, ogni partecipante sperimenta più parti: la figura del “protagonista” permette di mettere in luce risorse interne spesso trascurate, mentre i “co-protagonisti” e il “tecnico dello psicodramma” favoriscono un dialogo empatico che restituisce fiducia e senso di responsabilità sociale. Questo metodo insegna a gestire le proprie emozioni in scena—e, parallelamente, nella vita di tutti i giorni.

In definitiva, la molteplice expertise di Bernardo Migliaccio Spina — unendo esperienza narrativa e registico letteraria, Psicologia, Recitazione Teatrale e Psicodramma — arricchisce la nostra offerta formativa, garantendo che ogni allievo non riceva soltanto un insegnamento tecnico, ma viva un’esperienza trasformativa capace di aumentare la consapevolezza di sé, la fiducia nelle proprie capacità e la capacità di lavorare in gruppo con delicatezza e responsabilità.

Regista, nasce a Polistena nel 1955. Collaboratore dell’ Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio, nel 1985 vince il primo premio al Festival ‘Cinemagiovani’ di Torino con il video “A proposito di sbavature”. Dopo aver realizzato, all’inizio della carriera, diversi documentari e cortometraggi, (da ricordare ‘Fratelli minori’, 1987, ‘Ripresi’ – 1987, girato nel carcere di Torino – e ‘Alla Fiat era così’, 1990) all’inizio degli anni Novanta inizia la sua collaborazione con la Rai, per la quale realizza ‘Paolo ha un lavoro’ (1991) e ‘Paco e Francesca’ (1992). Nel 1994 vince il Premio Solinas con la sceneggiatura ‘La seconda volta’ pellicola con una delle sue attrici feticcio, Valeria Bruni Tedeschi, Marina Confalone e Nanni Moretti.